Los Simpsons

CALÍOPE

En la mitología griega, Calíope (en griego antiguo Καλλιόπη Kalliópê, ‘la de la bella voz’) es la musa de la poesía épica y la elocuencia. Se la representa con las características de una muchacha de aire majestuoso, llevando una corona dorada, emblema que según Hesíodoindica su supremacía sobre las demás musas. Se adorna con guirnaldas, llevando una trompeta en una mano y un poema épico en la otra.

Como las demás musas, Calíope es hija de Zeus y Mnemósine (la Memoria). Se casó con Eagro y con él fue madre de Orfeo, Marsias,Ialemo y Lino, si bien también se dice que el padre de este último fue Apolo. Con Estrimón, uno de los oceánidas, fue madre de Reso, un rey tracio que murió en la Guerra de Troya el día siguiente de su llegada. Estrabón afirma que fue madre con Zeus de los Coribantes. Algunas fuentes le atribuyen la maternidad de Himeneo, dios de los esponsales y del canto nupcial, si bien otras afirman que era hija de Clío o Urania.

Se dice que Calíope quedó prendada de Heracles y le enseñó el modo de reconfortar a sus amigos cantando en los banquetes. En otra ocasión Zeus le encargó la resolución de la embarazosa disputa entre Afrodita y Perséfone por la custodia (y disfrute) de Adonis. La resolvió decidiendo que Adonis pasase cuatro meses con Afrodita, cuatro con Perséfone y los cuatro restantes del año con quien él eligiera. Adonis siempre escogió a Afrodita porque Perséfone era la diosa fría e insensible del inframundo.

VENUS DE BOTTICELLI

El nacimiento de Venus (en italiano: Nascita di Venere) es una pintura de Sandro Botticelli (1445-1510). El nacimiento de Venusrepresenta una de las obras cumbres del maestro italiano. Está ejecutada al temple sobre lienzo y mide 278,5 centímetros de ancho por 172,5 cm de alto. Se conserva en la Galería de los Uffizi, Florencia.

Tradicionalmente se ha creído que esta obra, como La primavera, fue encargada por Lorenzo di Pierfrancesco de Médici, primo de Lorenzo el Magnífico, para adornar la Villa di Castello, en la campiña florentina. La idea parte de que fue allí donde las contempló Giorgio Vasari años después. Estudios recientes indican otra cosa: La primavera se pintó para la casa de Lorenzo en la ciudad de Florencia y El nacimiento de Venus fue un encargo de otra persona para un lugar diferente. Por lo tanto, no se conoce la fecha exacta de su composición, ni tampoco el comitente para el cual fue ejecutado. Actualmente se considera que debió pintarse entre 1482 y 1484; en cualquier caso, después de la estancia romana de Botticelli.

Solo está documentado por Botticelli que Venus fue interpretada por Simonetta Cattaneo, llamada Simonetta Vespucci o simplemente «la bella Simonetta», una musa florentina elegida por los Medici. Estos documentos de pictografía indican que para el año 1499 ambos estaban instalados en Castello, entonces propiedad de esta rama secundaria de los Médicis.

POMPEYA

En el año 79 de nuestra era Pompeya sufrió uno de los desastres naturales más violentos de la historia de la humanidad. Más de 2000 personas murieron instantáneamente o quedaron enterradas vivas debajo de un manto de cenizas provenientes de la erupción del volcán Vesubio.

Ruinas de Pompeya

Según los arqueólogos y demás científicos que han estudiado las ruinas de esta antigua ciudad se cree que los primeros pobladores de la zona se asentaron allí enel siglo XI a.C. Sin embargo, aclaran que esta no es la fecha de la fundación de la ciudad, que estaría más cerca del siglo VII a.C.

Pompeya se encuentra a escasos kilómetros de la ciudad de Nápoles, alojada a los pies del volcán Vesubio, uno de los más importantes volcanes del mundo dada su historia.

Erupción del Vesubio

Para el momento de la erupción del Vesubio en la ciudad de Pompeya vivían aproximadamente allí unas 25000 personas. Algunas semanas antes del catastrófico suceso varios terremotos afectaron a la ciudad.

Muchos de los ciudadanos abandonaron la misma por miedo a nuevos temblores y la mayoría de ellos se salvaron para el momento de la erupción. A pesar de esto, más de dos mil fueron las víctimas de la ciudad de Pompeya.

Además de Pompeya otras dos ciudades sufrieron de este desastre: Herculano yEstabia. Estas dos ciudades también yacían a la ladera del volcán y sufrieron las enormes consecuencias.

Pompeya: la ciudad congelada

Gracias a la gran capa de cenizas que cubrió todo, la ciudad se mantuvo escondida y olvidada durante casi 17 siglos. Hasta el año 1738 Herculano no fue descubierta, cuando un granjero de la zona encontró uno de los edificios emergiendo de la tierra.

En 1756 los exploradores y arqueólogos encontraron la gran ciudad de Pompeyagracias a una serie de manuscritos que relataban su ubicación.

Esta ciudad se mantuvo congelada, conservando así decenas de pinturas, edificios, esculturas y otros objetos en impecables condiciones. Sin embargo, lo más aterrador de todo es que muchas personas quedaron petrificadas en la posición en la que se encontraban antes de morir.

Después de más de 250 años de excavaciones la ciudad ha sido casi desenterrada por completo, sin embargo aún quedan muchos objetos ya desenterrados por estudiar.

APOLO

Apolo (en griego: Ἀπόλλων, transl. Apóllōn, o Ἀπέλλων, transl. Apellōn) fue una de las divinidades principales de la mitología greco-romana, uno de los dioses olímpicos. Era hijo de Zeus y Leto, y hermano mellizo de Artemisa, poseía muchos atributos y funciones, y posiblemente después de Zeus fue el dios más influyente y venerado de todos los de la Antigüedad clásica. Los orígenes de su mito son oscuros, pero en el tiempo de Homero ya era de gran importancia, siendo uno de los más citados en la Ilíada. Era descrito como el dios de la divina distancia, que amenazaba o protegía desde lo alto de los cielos, siendo identificado con el sol y la luz de la verdad. Hacía a los hombres conscientes de sus pecados y era el agente de su purificación; presidía las leyes de la religión y las constituciones de las ciudades, era símbolo de inspiración profética y artística, siendo el patrono del más famoso oráculo de la Antigüedad, el oráculo de Delfos, y líder de las musas. Era temido por los otros dioses y solamente su padre y su madre podían contenerlo. Era el dios de la muerte súbita, de las plagas y enfermedades, pero también el dios de la curación y de la protección contra las fuerzas malignas. Además, era el dios de la belleza, de la perfección, de la armonía, del equilibrio y de la razón, el iniciador de los jóvenes en el mundo de los adultos, estaba conectado a la naturaleza, a las hierbas y a los rebaños, y era protector de los pastores, marineros y arqueros. Aunque tuvo muchos amores, también fue infeliz en ese terreno, pero tuvo varios hijos. Fue representado innumerables veces desde la Antigüedad, generalmente como un hombre joven, desnudo y sin barba, en la plenitud de su vigor, a veces con un manto, un arco y un carcaj de flechas, o una lira, creada para él por Hermes, y con algunos de sus animales simbólicos como la serpiente, el cuervo o el grifo.

Como jefe de las Musas (Apolo Musageta) y director de su coro actuaba como dios patrón de la música y la poesía. Su lira se convirtió en un atributo común de Apolo. Los himnos cantados en su honor recibían el nombre de peanes.

Apolo fue identificado sincréticamente con un gran número de divinidades mayores y menores en sus diferentes lugares de culto, y sobrevivió secretamente a lo largo del florecimiento del cristianismo primitivo, que se apropió de muchos de sus atributos para adornar sus propios personajes sagrados como Cristo y el Arcángel San Miguel. Sin embargo, en la Edad Media Apolo fue identificado por los cristianos muchas veces con el Demonio. Desde la asociación de Apolo con el poder profano por el emperador romano Augusto se originó una poderosa imaginería simbólica de sustentación ideológica del imperialismo de las monarquías y de la gloria personal de los reyes y príncipes. Su mito se ha empleado durante siglos por filósofos, artistas y otros intelectuales para la interpretación e ilustración de una variedad de aspectos da vida humana, de la sociedad y de fenómenos de la naturaleza, y su imagen continúa presente de una gran variedad de formas en nuestros días. Incluso su culto, después de un olvido de siglos, fue resucitado recientemente por corrientes del neopaganismo.

En la época helenística, especialmente durante el siglo III a. C., pasó como Apollo Helios a ser identificado por los griegos con Helios,dios del sol, y de forma parecida su hermana se equiparó con Selene, diosa de la luna. Sin embargo, en los textos latinos Joseph Fontenrose se declaró incapaz de hallar mezcla alguna de Apolo con Sol entre los poetas augustos del siglo I, ni siquiera en las conjuraciones de Eneas y Latino en la Eneida. Apolo y Helios/Sol permanecieron como seres separados en textos literarios y mitológicos hasta el siglo III.

PÍRAMO Y TISBE

En el capítulo trece de la vigésimo tercera temporada de Los simpson, hacen referencia al mito que inspiró Romeo y Julieta de Shakespeare:  Píramo y Tisbe.
En este capítulo Lisa y su familia están cenando en un restaurante cuando ella ve a Nick, un joven intelectual, través de una rendija que hay en la pared y queda enamorada de él. Marge intenta que no pase tanto tiempo con el chico y Lisa acude a su abuelo en busca de consejo. Es entonces cuando el abuelo Simpson le comenta que su historia le recuerda al mito de Píramo y Tisbe y le cuenta que eran dos jóvenes enamorados que vivían en casas contiguas pero su amor era imposible debido a la enemistad de sus padres.

El abuelo cuenta la historia de manera muy abreviada y cambia ligeramente el final, los dos jóvenes llegan al mismo tiempo al sitio que han quedado, se besan y se transforman en un mismo árbol, igual que Filemón y Baucis. No cuenta como Tisbe llega antes y al ver una leona se esconde en una cueva, pero por el camino pierde su velo. Después llega Píramo y ve el velo de su amada ensangrentado y creyendo que Tisbe a muerto, se suicida. Cuando la leona se marcha, Tisbe sale de la cueva, ve a su amante muerto y decide suicidarse con la espada que lo mató.

ODISEA

El capítulo comienza con una llamada que la biblioteca municipal hace  a Homer  porque tiene que devolver un libro " clásicos para niños". Entonces es cuando sus hijos le piden que lo lea y comienza con la Odisea.

Nada más empezar vemos el primer punto en el que la adaptación se aleja de la obra original. En La Odisea, se cuenta el astuto plan de Odiseo para poder tomar la ciudad : regalar un caballo de madera al rey Príamo e introducir a los mejores luchadores griegos en él. Pero son acontecimientos anteriores que se recuerdan en boca del aedo Demódoco, de Helena o de Aquiles ( cuando Odiseo le visita en el inframundo). En la serie presentan el acontecimiento como el inicio de La Odisea. Es totalmente innovación de la serie el hecho de que Príamo coleccione animales gigantes hechos de madera y aunque ya tiene dos caballos, el rey acepta el obsequio por el simple hecho de que no tiene ninguno que le haya regalado Odiseo. Según  la mitología aceptaron el regalo porque era una ofrenda a Atenea.

Tras acabar con la ciudad, Odiseo ( Homer Simpson) se niega a hacer una ofrenda a los dioses y es por ello que estos, como castigo, le entretienen en su regreso a la patria. La ira de los dioses es también la causa de las peripecias de Odiseo en La Odisea de Homero.

Aparece en la serie una escena en el Olimpo, en ella se puede ver a Dionisio ( Barnie, el borracho), a Zeus ( el alcalde Quimby) y a Poseidón ( capitán Horatio Mc Callister, marinero). Como veis, no parece aleatoria la selección de estos personajes. Al dios del vino lo encarna el borracho de la ciudad; al soberano de los dioses, lo encarna el alcalde; al dios de los mares, lo encarna un capitán de barco y al protagonista de la obra épica, lo encarna el cabeza de la familia protagonista de la serie y a Penélope y Telémaco, Marge y Bart Simpson.

Barnie, hace referencia a uno de los mitos " de seducción" de Zeus al decirle: "Antes eras divertido ¿dónde está el Zeus que solía convertirse en vaca y perseguir a las doncellas".
Después de que este le regañara por destruir la Atlántida con un rayo. Solo apuntar que Zeus se transformó en toro al raptar a Europa y no en vaca.
Después de esto, Zeus encarga a Poseidón que se ocupe de Odiseo, y este, cuando esta apunto de llegar a Ítaca, lo envía de un soplido a la islas de las sirenas ( aquí llamada Islas Locas) que atraerán al barco de Odiseo hasta ellas con su canto, pero aunque no son las monstruosas criaturas de la mitología griega con cuerpo de ave y cabeza de mujer, son tan feas estas ( Patty y Selma) que salen espantados del lugar. Se omite aquí que el canto de las sirenas atraía a todo hombre que lo escuchaba y por tanto, no aparece la estrategia de atarse al mástil para poder oír su canto pero evitar ser atraído por ellas.

Vuelve a estar a punto de llegar a su casa el héroe cuando con el dedo, el dios, lo envía a la isla de Circe. Allí, esta convierte a su tripulación ( Carl, Lennie, Apu y Moe) en cerdos y Homer se los come. Por el camino han perdido a uno de sus compañeros: el profesor Frink, en la Odisea son más los compañeros perdidos, pero también más los que parten con él desde Troya. Después pregunta a la hechicera como regresar a Ítaca y esta le dice que debe ir al Hades y cruzar el río Estigia. También en La Odisea, Circe aconseja a Odiseo descender al inframundo.

La Odisea, comienza con el héroe retenido por Calipso en su isla (esto no aparece en la serie), pero por decisión de los dioses le tiene que dejar marchar, al mismo tiempo su hijo Telémaco parte en busca de noticias de su padre. No es así en Los simpsons, pues Bart permanece junto a su madre.
Telémaco llega primero a la casa de Néstor, en Pilos. Este no sabe nada del desdichado compañero y le sugiere ir a Esparta, donde Menelao podría informarle sobre la suerte de su padre.  Este comunica a Telémaco que su padre se halla retenido por Calipso.

Tras una tempestad provocada por Polifemo, aún irritado porque Odiseo hubiera cegado a su hijo Polifemo, con la ayuda de Leucótea, llega el héroe al palacio de Alcínoo donde relatará  sus aventuras: los cicones, los lotófagos, los cíclopes, la isla de Eolo, los Lestrigones, su estancia junto a Circe, su descenso a los infiernos.

Odiseo, pasó primero por la isla de Circe y luego por la de las Sirenas, en La Odisea. Como habréis comprobado, en la serie se eliden muchas de las aventuras que vivió antes de llegar a la isla de Circe, pero además, en la serie, tampoco cuentan otras tantas que habrá de vivir antes de llegar a casa: Odiseo aún tiene que enfrentarse a Escila y Caribdis y pasar por la isla de Eolo en la Odisea antes de llegar a su hogar.

En Los simpson, en cambio, tras despedirse de Circe, atraviesa el río Estigia. Mientras tanto los pretendientes (Wigun, Sr Burns, actor secundario Mel, Krusty el payaso, Willie, Disco Stu, Skinner y Kirk Van houten) de Penélope insisten en que elija ya a uno pues han pasado veinte años y su marido no ha regresado aún. Antes de que eligiera a alguno para casarse, aparece Odiseo y mata a los pretendientes ( Sr Burns, actor secundario Mel, Krusty el payaso, Willie y  Kirk Van houten) con una lanza. Los demás desaparecen por arte de magia. Nada más llegar a casa, tras veinte años fuera Odiseo se va a la taberna.

No aparece en esta breve referencia mitológica el certamen del arco, ni la lucha de los pretendientes contra Odiseo y los sirvientes.

Más información:https://es.wikipedia.org/wiki/Cal%C3%ADope

https://es.wikipedia.org/wiki/El_nacimiento_de_Venus_(Botticelli)

http://www.batanga.com/curiosidades/3787/la-historia-de-pompeya

http://mitoslogos.blogspot.com.es/2014/01/mitologia-en-los-simpson-piramo-y-tisbe.html

http://mitoslogos.blogspot.com.es/2013/11/la-odisea-de-homer-mitologia-en-los.html

GEOX

GEOX

La compañía fue fundada en los años 1990 por Mario Moretti Polegato. El nombre de la marca proviene de la unión del griegogeo (tierra, la que pisamos), y x, una letra-elemento que simboliza tecnología.

En un viaje a Reno (Estados Unidos), para promocionar los vinos producidos por su familia en una conferencia de la industria vitivinícola, Mario Moretti Polegato decidió salir a tomar una caminata. Con incomodidad generada por el sobrecalentamiento de sus pies causado por sus zapatos de suela de goma que estaba usando, él instintivamente agujereó las suelas con un cuchillo. Al hacer esto encontró una forma simple y efectiva para liberar el exceso de calor de sus zapatos. A su regreso, Moretti Polegato desarrolló su idea intuitiva en un taller pequeño de una empresa de calzado de su familia y desarrolló una nueva tecnología para suelas de goma. Lo patentó inmediatamente y creó el primer “calzado respirable”. Después de haber ofrecido sin éxito su invento a compañías de calzado con buen posicionamiento – y después de haber completado satisfactoriamente su propio estudio de mercado con el rango de calzado de niños – Moretti Polegato tomó el primer paso y empezó la producción a gran escala del calzado bajo la marca Geox. El nombre de la marca Geox es una combinación de la palabra “GEO” (en griego “tierra”) y la letra “X” (la letra/elemento que simboliza la tecnología). El origen del Nombre Geox remarca la vocación y el ADN de una compañía nacida de una idea revolucionaria y que ha hecho del confort, bienestar e innovación su “deber ser” corporativo. En los siguientes años Moretti Polegato mejoró la patente original y extendió su rango de productos a calzado para adultos.

Etimología

Del griego antiguo γεω- (geō), prefijo derivado de γῆ (gê, "tierra")

Prefijo

Elemento compositivo que significa "tierra", "el planeta Tierra" o "el globo terráqueo".

• Uso: aparece especialmente en términos científicos o académicos
• Relacionados: aero-, helio-, selen-

Gea (del latín Gæa) o Gaya del  griego antiguo: Γαῖα , romanización: Gaĩa, pronunciación: clásica: [ɡá͜ɪ̀a] Koiné: [ɟˈɛːa] bizantina: [ʝˈea] de Ge  griego antiguo: Γῆ , romanización: Gễ, literalmente: «Tierra» es la diosa primigenia que personifica la Tierra en la mitología griega. Es una deidad primordial y ctónica en el antiguo panteón griego, considerada la Tierra Madre, de lo que la referencia más antigua es el griego micénico ma-ka, escrito en alfabeto silábico lineal B.

Su equivalente en el panteón romano era Terra o Tellus Mater. Los romanos, a diferencia de los griegos, no distinguían sistemáticamente una Titánide Tierra (Tierra) de una diosa del grano, Ceres.

Tecnología 

La actividad tecnológica influye en el progreso social y económico, pero desde la perspectiva comercial hace que esté más orientada a satisfacer los deseos de los más prósperos (consumismo) que las necesidades esenciales de los más necesitados, lo que tiende además a hacer un uso no sostenible del medio ambiente. Sin embargo, la tecnología también puede ser usada para proteger el medio ambiente y evitar que las crecientes necesidades provoquen un agotamiento o degradación de los recursos materiales y energéticos del planeta o aumenten las desigualdades sociales. Como hace uso intensivo, directo o indirecto, del medio ambiente (biosfera), es la causa principal del creciente agotamiento y degradación de los recursos naturales del planeta.

La tecnología es el conjunto de conocimientos técnicos, científicamente ordenados, que permiten diseñar, crear bienes, servicios que facilitan la adaptación al medio ambiente y satisfacer tanto las necesidades esenciales como los deseos de la humanidad. Es una palabra de origen griego, τεχνολογία, formada por téchnē (τέχνη, arte, técnica u oficio, que puede ser traducido como destreza) y logía (λογία, el estudio de algo). Aunque hay muchas tecnologías muy diferentes entre sí, es frecuente usar el término en singular para referirse a una de ellas o al conjunto de todas. Cuando se lo escribe con mayúscula, Tecnología, puede referirse tanto a la disciplina teórica que estudia los saberes comunes a todas las tecnologías como la educación tecnológica, la disciplina escolar abocada a la familiarización con las tecnologías más importantes.

Los juegos del hambre

Los juegos del hambre es la primera de las novelas de una trilogía  escrita por Suzanne Collins. Se trata de una novela de ciencia ficción del género “distópico”, es decir, un libro que desarrolla una acción en una sociedad indeseable y contraria a lo que debe ser una sociedad libre, justa y armónica. La trilogía ha tenido un gran éxito de ventas en todo el mundo, vendiéndose en 38 países y registrando también un gran éxito como libro electrónico. La autora ha declarado que su inspiración para esta obra vino de la mezcla de los reality shows televisivos, de las noticias sobre las guerras en el mundo y de una leyenda de la mitología griega: la de Teseo y el Minotauro de Creta.

El mito griego de Teseo, en el que la ciudad de Atenas se vio obligada a enviar a los jóvenes y a las mujeres a Creta para ser devorados por el Minotauro, sirve también como fuente de inspiración para la nación de Panem, y Collins explica: «Creta estaba enviando un mensaje muy claro: "Métete con nosotros y vamos a hacer algo peor que matarte. Vamos a matar a sus hijos"».   

EL UNIVERSO DE LOS JUEGOS DEL HAMBRE

El país de Panem es el escenario de estas novelas. Se "levantó de las cenizas" de lo que fue América del Norte, la cual había sido devastada por un evento apocalíptico no especificado. Hay una ciudad llamada Capitolio que controla los 12 distritos de Panem. El Capitolio está situado en las Montañas Rocosas. El gobierno funciona como una dictadura en la que hay un presidente. Mucho tiempo después de la guerra mundial, y 75 antes del inicio de la primera novela, hubo una guerra dentro de Panem en la que los distritos se rebelaron contra el Capitolio. A esta se la llamó: Días Oscuros, y dio como resultado la destrucción aparente del Distrito 13 y la creación de Los Juegos del Hambre. Panem proviene de la frase en latín "panem et circenses", que significa "pan y juegos circense", el lema en Roma de los espectáculos de gladiadores y de carreras de caballos. Los ciudadanos de Capitolio se muestran a ser en su mayoría preocupados por la moda, comida y entretenimiento. Parece que la mayoría de los ciudadanos del Capitolio tienen nombres tomados de la antigua Roma y la Grecia antigua. Estos no se preocupan en absoluto de la pobreza y miseria de otros distritos. Cada distrito está especializado en una actividad artesanal, industrial, tecnológica o comercial.

LOS JUEGOS DEL HAMBRE Y EL MUNDO CLÁSICO

La heroína de la mitología clásica

“En cuanto estoy entre los árboles, recupero un arco y un carcaj de flechas que tenía escondidos en un tronco hueco. Esté o no electrificada, la alambrada ha conseguido mantener a los devoradores de hombres fuera del Distrito 12. Dentro de los bosques, los animales deambulan a sus anchas y existen otros peligros, como las serpientes venenosas, los animales rabiosos y la falta de senderos que seguir. Pero también hay comida, si sabes cómo encontrarla. Mi padre lo sabía y me había enseñado unas cuantas cosas antes de volar en pedazos en la explosión de una mina. No quedó nada de él que pudiéramos enterrar. Yo tenía once años; cinco años después,muchas noches me sigo despertando gritándole que corra.” Atalanta es una heroína de la mitología abandonada cuando nació por su padre en el bosque y criada por una osa. Recogida por unos cazadores de pequeña, se crió como una niña cazadora y a la edad adulta decidió vivir en los bosques donde cazaba con su arco y su lanza. Acompañó al héroe Jasón, junto a otros 49 héroes, a la conquista del vellocino de oro. 

La rebelión contra el poder y el castigo: la cosecha; los tributos 

“Las reglas de los Juegos del Hambre son sencillas: en castigo por la rebelión, cada uno de los doce distritos debe entregar a un chico y una chica, llamados tributos, para que participen. Los veinticuatro tributos se encierran en un enorme estadio al aire libre en la que puede haber cualquier cosa, desde un desierto abrasador hasta un páramo helado. Una vez dentro, los competidores tienen que luchar a muerte durante un periodo de varias semanas; el que quede vivo, gana. Coger a los chicos de nuestros distritos y obligarlos a matarse entre ellos mientras los demás observamos; así nos recuerda el Capitolio que estamos completamente a su merced, y que tendríamos muy pocas posibilidades de sobrevivir a otra rebelión. Da igual las palabras que utilicen, porque el verdadero mensaje queda claro: «Mirad cómo nos llevamos a vuestros hijos y los sacrificamos sin que podáis hacer nada al respecto. Si levantáis un solo dedo, os destrozaremos a todos, igual que hicimos con el Distrito 13»”. 

El mentor 

Mentor es un personaje de la mitología griega que se ocupaba de acompañar y proteger a Telémaco, hijo del rey de Ítaca Ulises.

Mentor, ra.
(Del gr. Mevntwr, Méntor, personaje de la Odisea, consejero de Telémaco). 
1. m. y f. Consejero o guía. 
2. m. ayo





Los gladiadores/La Arena

 Los gladiadores eran, en la antigua Roma, luchadores profesionales que combatían en un recinto reservado para ese tipo de espectáculos llamado anfiteatro. Allí se enfrentaban en el terreno del anfiteatro que se conocía como “Arena”. Combatían hasta la muerte. Había varias modalidades de combate, siendo la más común la que enfrentaba a dos gladiadores con armas y equipamiento distinto. Pero también existía la modalidad de todos contra todos, venciendo el único gladiador que consiguiera sobrevivir. Se reclutaba a los gladiadores entre prisoneros de guerra, esclavos, condenados a muerte o a trabajos (que podían recobrar la libertad si se portaban valientemente en la arena); había también algunos hombres libres, amantes de sensaciones fuertes. Los gladiadores eran entrenados en unas escuelas de gladiadores, donde recibían un durísimo entrenamiento físico y de técnicas de lucha y combate. El encargado de dirigir y administrar la escuela de gladiadores era el lanista. “En cuanto nos unimos al círculo, la entrenadora jefe, una mujer alta y atlética llamada Atala, da un paso adelante y nos empieza a explicar el horario de entrenamiento. En cada puesto habrá un experto en la habilidad en cuestión, y nosotros podremos ir de una zona a otra como queramos, según las instrucciones de nuestros mentores. Algunos puestos enseñan tácticas de supervivencia y otros técnicas de lucha. Está prohibido realizar ejercicios de combate con otro tributo.” 

La cornucopia

 Llamada también “cuerno de la abundancia”, es un símbolo en las antiguas Grecia y Roma de prosperidad y abundancia. En la mitología griega, Zeus fue criado en Creta por la cabra Amaltea. Un día, jugando el niño Zeus con Amaltea le partió sin querer uno de sus cuernos. Para compensar este accidente, Zeus hizo que el cuerno poseyera el poder de dar a quien lo poseyera todo lo que deseara.
     

“Sesenta segundos. Es el tiempo que tenemos que estar de pie en nuestros círculos metálicos antes de que el sonido de un gong nos libere. Si das un paso al frente antes de que acabe el minuto, las minas te vuelan las piernas. Sesenta segundos para observar el anillo de tributos, todos a la misma distancia de la Cornucopia, que es un gigantesco cuerno dorado con forma de cono, con el pico curvo y una abertura de al menos seis metros de alto, lleno a rebosar de las cosas que nos sustentarán aquí, en el estadio: comida, contenedores con agua, armas, medicinas, ropa, material para hacer fuego. Alrededor de la Cornucopia hay otros suministros, aunque su valor decrece cuanto más lejos están del cuerno.” 

El control de los poderosos

 Los dioses controlaban el destino de los seres humanos y del mundo. Muchas veces intervenían en la vida y en las acciones de los hombres. Ayudaban o castigaban a los hombres, mostrándose benefactores o perversos según las circunstancias. Eran dioses caprichosos y a veces despiadados. “Los Vigilantes aparecen nada más comenzar el primer día. Son unos veinte hombres y mujeres vestidos con túnicas de color morado intenso. Se sientan en las gradas que rodean el gimnasio, a veces dan vueltas para observarnos y tomar notas, y otras veces comen del interminable banquete que han preparado para ellos, sin hacernos caso. Sin embargo, parecen no quitarnos los ojos de encima a los tributos del Distrito 12. A veces levanto la cabeza y veo a uno de ellos mirándome. También hablan con los entrenadores durante nuestras comidas y los vemos a todos reunidos cuando volvemos.”

Para más información:  https://recursosdidacticoscalero.files.wordpress.com/2012/12/lecturatarea.pdf
https://es.wikipedia.org/wiki/Trilog%C3%ADa_de_Los_juegos_del_hambre
  
Libros:



  

El Complejo de Penélope

 

El complejo de Penélope, habitualmente asociado a la mujer, es en Psicología aquel en que la espera se transforma en una constante existencial en la vida de las mujeres.

La expresión fue acuñada por la psicoanalista austríaca que vivió en Argentina y México Marie Langer. Procede del personaje mitológico griego de Penélope, esposa del infiel Ulises, también llamado Odiseo, quien de noche destejía lo que había tejido de día y, mientras tanto, esperaba el retorno de su esposo, quien sufría todo tipo de aventuras, amorosas o no, en su largo periplo de regreso a su hogar, el reino insular de Itaca; como había prometido casarse cuando acabara de tejer, esto le impedía casarse con los pretendientes al trono de Itaca y así poder esperar a su marido, largo tiempo desaparecido tras laguerra de Troya y presuntamente fallecido. Penélope, obsesionada con el retorno de Ulises se dedicó a tejer de día y a destejer a escondidas de noche aguardando su regreso. Las mujeres suelen tejer y destejer sueños e ilusiones en cuando ya pasó el tiempo y el hombre (Ulises) no regresa a pedir perdón rendido a nuestros pies, cuando la novedad del rompimiento ya pasó de moda y ya no se cuenta con el desahogo de estar repitiendo a los amigos o amigas la misma cantaleta. Cuando ya están agotados los recursos para tratar de olvidar a quien se fue y no lo hemos logrado del todo, se puede caer en el peligroso trance de crear un mundo interior mitológico, fantasioso, un círculo vicioso o sistema delirante en el que la persona se refugia a lo Penélope en una perpetua espera, sin tomar resolución alguna como estrategia de procrastinación,reprimiendo así la necesidad o deseo de ser infiel.

En estos casos las mujeres sólo están enamoradas de un fantasma; es decir de la imagen que se han creado de la pareja y no de la persona real, más enamorada de su propia fantasía que de la propia persona que se fue.

Esta tendencia, presuntamente orgánica o programada genéticamente, es criticada por el Feminismo. Rechaza la tendencia general de las mujeres a apartarse de la política y de los puestos de trabajo activos o ejecutivos. En Política, por otra parte, suele denominarse como tal la tendencia de cada Gobierno a deshacer lo realizado por el Gobierno anterior.

Un complejo paralelo, pero referido a los hombres, es el llamado complejo de Ulises.

Para muchas mujeres existe una sola cara del amor: el imposible, el escurridizo. Se fascinan con los tipos que las ilusionan y después se toman el palo, aunque cada tanto les dejan mensajes sorpresivos en su celular cuando ellas daban todo por perdido. Son señoritas que detestan al hombre previsible y disponible. Caer en la triste teoría de que sólo se enganchan con aquello que no pueden tener es, al menos, empobrecedor. El Complejo de Penélope alude a la interminable espera que la muchacha hizo de su amado Ulises. Según la leyenda que relata Homero, Ulises partió hacia la guerra de Troya, dejando en Ítaca a su joven esposa Penélope y a su hijo Telémaco. Antes de salir, se despidió de su mujer diciéndole: “cuando veas que mi hijo ya tiene barba, cásate con quien quieras y abandona tu casa”. El tiempo pasó y la historia cuenta que por la casa de Penélope fueron desfilando 108 pretendientes, pero que a ella no le interesaban, porque siempre estaba en espera de su amado.
Por eso, las mujeres “penelopeanas”, dan hasta lo que no tienen, en espera del amor que no vendrá.

Hoy en día encontrás más de una Penélope por las calles,ocultas en una negación importante. Mujeres que siguen amando a aquel muchacho que no regresará, aquel que no reconoce legalmente a sus hijos o no le proporciona cuota alimentaria. Muchas, en esa espera, se conforman con ser la otra, la segunda, la que se esconde, la que acepta cualquier condición solo por el enunciado de una promesa que nunca va a cumplirse.

Le dice la amiga: -Parecés tonta. Qué tenés que andar esperando. ¿No te das cuenta que te está chamuyando? Desde cuándo uno se aleja de alguien que quiere para poder estar mejor. No seas ingenua por favor. Ese tipo no tiene los huevos suficientes para cortarla, por eso te deja esperando. Seguro que tiene otra historia y está especulando con vos por si le sale mal. La espera, lejos de apaciguar un vínculo, lo empobrece lentamente.

Es probable que esas mujeres busquen su felicidad en el recuerdo y no en el futuro. Pero, como nada es eterno, se supone que en algún momento la cabeza te hace un click, sea porque una buena amiga te dijo las palabras justas en el momento justo, porque un sueño te revelo cómo sacarte las lagañas de tu neurosis o simplemente porque te tocó un buen psicólogo. Lo bueno de esto es que, si no la destejiste, tendrás una buena bufanda para pasar el invierno.

Para más información:

http://blogs.infobae.com/amores-toxicos/2015/04/07/126-el-complejo-de-penelope/

https://es.wikipedia.org/wiki/Complejo_de_Pen%C3%A9lope

Libros relacionados:

Escrito a partir del exitoso blog del mismo nombre, Amores tóxicos funciona como un verdadero acompañante terapéutico. Parte de una premisa provocadora: cada uno tiene la pareja que se merece. Lacolla aborda los distintos modos actuales de vincularse en el amor. Derriba el mito del romanticismo compulsivo, del amor como salvavidas, la idea (equivocada) de que sufrimos porque el otro nos dejó. Y al hacerlo ofrece algunas soluciones no aptas para deshonestos o temerosos. Un libro de urgente actualidad, imprescindible para sobrevivir en el laberinto de las relaciones amorosas de la época que nos toca.

Si quieres visitar el blog de amores tóxicos:   http://blogs.infobae.com/amores-toxicos/

Revistas relacionadas:

 Revista en español para la creación de objetos para el hogar, accesorios de moda y muchas cosas más en la técnica de bordado en punto de cruz y costura.

   http://www.noparesdeleer.com/revista-penelope-punto-de-cruz/999092022

CUADRO "LIBERACIÓN DE ANDRÓMEDA"

AUTOR:

Piero di Cosimo, o Piero di Lorenzo nació en Florencia en 1462 y murió en el año 1522 ; fue un pintor cutrocentista italiano.

Su obra puede dividirse en pintura religiosa, retratos y mitología. Fue influido por Pollaiuolo, Leonardo da Vinci, Signorelli y finalmente por Rafael y por la pintura flamenca. Muchas de sus pinturas juegan sobre un dualismo entre ingenuidad encantadora y erotismo turbador y que parece muy moderno. Su sentido de lo fantástico, su gusto por los seres extraños y las formas aberrantes son otras características de Piero di Cosimo que le valdrán ser redescubiero por los surrealistas, calificándole de excéntrico. Este cuadro suyo llamado "Liberación de Andrómeda"  realizado dos años antes de su muerte, es decir en 1520 es  óleo sobre tabla y se enuentra en la Galería de los Uffizi, Florencia.

MITO:

Andrómeda es hija de Cefeo (rey de Etiopía) y de Casiopea, quien pretendía ser más hermosa que todas las Nereidas. Éstas ofendidas, le pidieron a Poseidón que castigara el atrevimiento de Casiopea. Poseidón entonces envía un monstruo a las tierras de Cefeo.

Cuando el rey desesperado consulta al oráculo de Amón, éste le predice que la única manera de salvar sus tierras era exponer a Andrómeda, su propia hija, como víctima expiatoria. Debido a los grandes sufrimientos del pueblo, Cefeo se vio obligado a hacerlo.

La doncella fue atada a una roca para que el monstruo la atacara y entonces dejara al pueblo libre. Perseo ( hiijo de Zeus y de la mortal Danae ) ve a la linda joven y se enamoró de ella, por lo que prometió a Cefeo liberarla con la condición de que se la dieran por esposa. Cefeo aceptó y Perseo mató al monstruo. Luego se casó con Andrómeda.

SOBRE EL CUADRO:

Podemos observar en el centro del cuadro a Perseo con una espada en la mano matando al monstruo ( que es lo que más destaca en el cuadro ) . Vemos que el monstruo tiene un tamaño muy grande, es más grande que las personas. Alrededor hay muchas personas entre cuales músicos. A la parte izquierda está Andrómeda atada a la piedra, tal como dice el mito, medio desnuda medio vestida de blanco. Lo que más destaca en el cuadro es que tiene color, una característica del autor Piero di Cosimo que siempre pintaba en color.

https://es.wikipedia.org/wiki/Piero_di_Cosimo

http://mitosyleyendascr.com/mitologia-griega/grecia40/

POEMA ÁNDEME YO CALIENTE

POEMA : http://www.poemas-del-alma.com/luis-de-gongora-andeme-yo-caliente.htm


AUTOR:



El autor de este poema es Luis de Góngora. Nació en Córdoba en el año 1561 y murió en 1627. Fué profesor en la universidad de Salamanca. Después, se hizo sacerdote y fue el poeta más original e influyente de todo el Siglo de Oro en el Barroco. Este poaeta contribuyó a formar y dar forma definitiva a una corriente literaria del barroco llamada culteranismo o gongorismo. Fue uno de los grandes autores barrocos españoles que escribio grandes poemas como Polifemo y Soledades, la mayoria con temas mitológicos. Yo voy a comentar este que se llama "Ándame yo caliente".

SOBRE EL POEMA:

En este poema, Góngora hace un elogio de la vida humilde, llena de placeres sencillos, y, a la vez, refleja su desprecio hacia el poder y los lujos que este conlleva. El autor pretende hacer una crítica de la sociedad y de la pésima situación en la que ésta se encuentra. Por esa razón, utiliza un tono burlesco y escéptico, propio de la sátira.

El poema puede dividirse en tres partes, según la temática: a lo largo de las dos primeras estrofas, se encuentra un desprecio burlón del poder y el lujo; en las estrofas tres y cuatro, el autor refleja su rechazo hacia los comerciantes y empresarios ambiciosos que solo buscan enriquecerse.

También describe con detalle la naturaleza que envuelve la imagen; y en las dos últimas estrofas, ridiculiza el amor y manifiesta su gran prioridad: la comida y la bebida. El poeta hace alusión en numerosas ocasiones a alimentos (morcilla, bellotas, castañas…) con la intención de reivindicar aquello que es realmente importante en una situación llena de penuria y dificultades, y mostrar su rechazo hacia aquellos gozan de una vida opulenta y no son capaces de valorarlos.

El autor nombra algunos personajes clásicos. Por ejemplo en la estrofa 4 se nombra a Filomena representando el ruiseñor.

MITO FILOMENA:

- Pandíon, soberano de Atenas, recibe la ayuda de Tereo, con quien concierta una alianza ofreciéndole la mano de su hija Procne.
El matrimonio se celebra y tuvieron un heredero, Itis. Pero Procne no es feliz, siente nostalgia del hogar que dejó atrás y extraña a su hermana Filomela por lo que manda a Tereo a Atenas en su busca.
Al llegar a Atenas, la espléndida belleza de Filomela deslumbra a Tereo y le provoca un enamoramiento instantáneo (flechazo)
Tereo logra el permiso de Pandíon para que la princesa emprenda el viaje. Pero al desembarcar en Tracia, Tereo loco de deseo, incapaz de contenerse, viola a su cuñada, y para que no pueda hablar de lo sucedido le corta la lengua y la encierra.
Sin embargo, Filomela se las ingenia, gracias a una tela bordada, para avisar a su hermana de que no está muerta como le han hecho creer.

Procne se disfrazada de bacante, libera a Filomela y la conduce a palacio donde las dos hermanas se vengan de Tereo dando muerte al niño Itis, lo guisan y se lo sirven a la mesa a su padre. Cuando Tereo descubre el macabro menú que ha ingerido, persigue a las hermanas espada en mano, pero una triple metamorfosis impide su castigo. Procne se convierte en golondrina , Filomela en ruiseñor y Tereo en abubilla.

MITO LEANDRO Y HERO:

También se nombra a Leandro y su dama. Leandro pasaba cada noche nadando el estrecho de Dardanelos para encontrarse a su amada Hero, hasta que una noche murió ahogado y ella se suicidó tirandose al mar también. Góngora se burla de estos desgraciados amantes y de los que vienen a continuación que son Píramo y Tisbe.


Hero y Leandro, de  William Etty .

MITO PÍRAMO Y TISBE:

La ropa ensangretada de Píramo hacen suponer a Tisbe que ha muerto, por lo que se suicida clavándose una espada, en la que también se ensarta él cuando la ve. ( Por eso la espada es lecho conyugal (tálamo) de los amantes. Góngora se burla de ellos en la conclusión del poema.
Este mito es antecedente literario en el que se basa  William Shakespeare para escribir Romeo y Julieta.


http://cruzalapuerta.blogspot.com.es/2007/10/procne-tereo-filomela.html
https://tirardelengua.wordpress.com/category/luis-de-gongora/
http://es.slideshare.net/luuisaaocampo/luis-de-gongora-andeme-yo-caliente-luisa-ocampo
http://saberparacomer.blogspot.com.es/2013/04/andeme-yo-caliente-y-riase-la-gente.html

Síndrome de Ulises

   
El Síndrome de Ulises, también conocido como el síndrome del emigrante con estrés crónico y múltiple, se caracteriza por sentimientos de soledad, tristeza y miedo, de quienes tienen que rehacer su vida en otro país. Con otras palabras, miedo a lo desconocido. La migración viene acompañada de una serie de duelos relacionados con el país natal, la cultura, el lenguaje, entre otros. El estrés provocado por la emigración es tan intenso para algunas personas que llega a superar su capacidad de adaptación y llegan a padecer el Síndrome de Ulises en relación al héroe griego que padeció innumerables adversidades y peligros lejos de sus seres queridos. 



SÍNTOMAS QUE PROVOCA:

1)   Sentimiento de soledad: La separación de los seres queridos puede provocar en los momentos más difíciles un sentimiento de aislamiento, de no encontrar un lugar adecuado o personas cercanas. La persona puede sentir un vacío afectivo que le es difícil de soportar.

2)   Tristeza: La nostalgia suele ser uno de los sentimientos más vividos en estas circunstancias, que junto al sentimiento de vacío, a los miedos y preocupaciones, provocan ideas de incapacidad y de falta de valor (sufriendo una pérdida de autoestima).



3)   Culpabilidad: muy relacionado con lo anterior, la persona puede sentirse culpable por haber hecho mal las cosas, por haber “abandonado” a seres queridos o por creerse la causa de su propio fracaso. Puede haber una auto-recriminación por la situación actual y un arrepentimiento por la decisión tomada. A este respecto tiene mucho que ver la situación laboral, si no ha encontrado trabajo o un trabajo que le satisfaga, ya que es uno de los objetivos principales que llevan a emigrar.



4)   Desengaño: La persona puede ver el lugar que ha llegado muy diferente a lo que esperaba. Las ideas o esperanzas que había puesto, pueden verse frustradas y puede sentir cierto resentimiento al lugar donde vive, entrando en una espiral de sentimientos negativos.

5)   Trastornos psicosomáticos: Además estos síntomas psicológicos suelen ir acompañados  de síntomas psicosomáticos como insomnio (imposibilidad de conciliar el sueño ante la preocupación por la situación actual) dolores de cabeza y de estómago, falta de apetito o exceso en la ingestión, falta de concentración o fatiga extrema.

En la actualidad, no existe un tratamiento concreto elaborado para estos casos, sin embargo, existen una serie de recomendaciones a tener en cuenta.

COMO TRATAR EL SÍNDROME DE ULISES:

1- Consulta con un médico. Es fundamental que un profesional de la salud se encargue de realizar los estudios correspondientes para descartar otras enfermedades asociados.

2- Consulta psicológica. Se recomienda la realización de terapia, para poder procesar y elaborar adecuadamente los duelos y el sentimiento de pertenecía, afectado en estos casos.

3- Habla con seres queridos. De esta manera, se evita fomentar el sentimiento de soledad. Es importante contar con el apoyo de personas en quienes confiamos

4- Disminución del estrés. Si bien este disminuirá a medida que se trata el síndrome, existen algunas técnicas de relajación y respiración que contribuyen a que nuestro cuerpo y mente no respondan con tensión ante la situación. Se recomienda realizar estos ejercicios a diario.

5- Ejercicio físico. Si bien, las personas que padecen este trastorno padecen de un cansancio excesivo, es importante que el cuerpo pueda liberar tensión física y mental.

6- Hábitos alimenticios. Además de las cuatro comidas, es importante, cada dos horas comer algo liviano, como por ejemplo, fruta. Este proceso que atraviesas, implica un gasto de energía muy grande que es necesario recuperar.

7- Pensamiento positivo. La clave para superar este síndrome es ser optimista y tener fuerza de voluntad. 

( - Hay una serie TV llamada: "El Síndrome de Ulises".

- Existen un libro llamado "El Síndrome de Ulises", del autor Santiago Gamboa. )


Se puede leer más sobre el Síndrome de Ulises en esta página:  http://www.aragon.es/estaticos/ImportFiles/19/docs/Areas/Inmigracion/Otras%20Jornadas/Jornadas%20Salud%20Mental%20e%20Inmigraci%C3%B3n/SINDROME_ULISES.pdf

http://www.psicologiaenlared.com/el-sindrome-de-ulises-el-impacto-psicologico-de-la-emigracion/
http://www.pensamientocritico.org/josach0407.html
http://salud.uncomo.com/articulo/como-tratar-el-sindrome-de-ulises-3708.html